"Barrio de maravillas" de Rosa Chacel

Es la historia de dos niñas en esa zona de Madrid a principios de siglo XX. El barrio es casi un personaje más, en continuo diálogo con el resto de las figuras. Habitan el barrio: vinateros, hojalateros, serenos, faroleros, bohemios con capa española y sombrero haldudo, figuras populares que animan este espacio, imprimiéndole un inconfundible clima, una peculiar atmósfera. El paisaje humano se completa con los escenarios físicos: la casa, en primer lugar, la farmacia, tan vinculada a la historia de Isabel y Luis, la huevería-pollería, la tienda de ultramarinos, la lechería, las tabernas, el colegio de señoritas, la pensión para huéspedes que regenta la militara...

Rosa Chacel (Valladolid, 1898 - Madrid, 1994)

Fue una importante escritora española vinculada a la Generación del 27.

Se crio en el seno de una familia culta y liberal. Cuando tenía diez años se trasladó a Madrid, donde estudió en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando.

Contrajo matrimonio en 1922 con el pintor Timoteo Pérez Rubio, el hombre que salvó los fondos del Museo del Prado durante la Guerra Civil y con quien tuvo un hijo. Residieron en Roma, desde donde comenzó a colaborar con la Revista de Occidente y La Gaceta Literaria.

Regresaron a Madrid y trabó amistad con los integrantes de la Generación del 27, siendo asidua en las reuniones y tertulias literarias que se celebraban en el Ateneo de Madrid y en la Residencia de Estudiantes.

Durante la Guerra Civil española, colaboró con la causa republicana y, posteriormente, tuvo que exiliarse. Inició un largo periplo por Atenas, Ginebra, Río de Janeiro y Buenos Aires. Regresó definitivamente a España en 1974.

Su estilo se caracteriza por una profunda introspección e intimismo, a través de los cuales se analiza el mundo exterior. Podríamos decir que su estilo es intelectual, introspectivo y vanguardista, con especial interés por el mundo interior de sus personajes. Como casi toda su obra fue escrita en el exilio, no tuvo repercusión en España hasta su regreso, cuando fue reconocida y valorada por el público en el último período de su vida.

Su obra literaria incluye novelas, cuentos, poesía, ensayos y diarios. Entre sus libros más conocidos destacan: Estación. Ida y vuelta (1930), Teresa (1941), Memorias de  

Leticia Valle (1945), La sinrazón (1960), La confesión (1971), Saturnal y Desde el amanecer (1972), Barrio de Maravillas (1976), por esta última recibió el Premio de la Crítica en 1976, y el diario personal en dos partes, Ida y vuelta (1985).

En 1987, obtuvo el Premio Nacional de las Letras Españolas y en 1990, el Premio Castilla y León de las Letras. 

"Los enanos" de Concha Alós

Los cuartos y pasillos de una pensión de Barcelona en los años cincuenta son los protagonistas de esta novela calificada por muchos como una de las más importantes de la literatura española del pasado siglo. En ese espacio, a veces claustrofóbico y otras mundano, coinciden huéspedes que muestran la diversidad de la España de la posguerra y las miserias y luchas de los que fueron olvidados por el bando de los vencedores. Entre todas las voces presentes en ese crisol, sobresale la de una joven, María, quien narra a través de su diario una realidad alternativa que la aleja de la colmena asfixiante en la que conviven solidaridad y envidias.

Concha Alós (Castellón de la Plana, 1922-Barcelona, 2011)

Narradora española vinculada al realismo social, enmarcada dentro de la llamada “Generación del Medio Siglo”, también conocida como la “Generación de los Niños de la Guerra” o “del 1950”.

Pasó su infancia en Castellón de la Plana y, en plena Guerra Civil, su familia se trasladó a Lorca para escapar de los bombardeos, experiencia que más tarde inspiró su novela El caballo rojo (1966).

En 1943 contrajo matrimonio con el periodista Eliseo Feijóo y se instaló en Palma de Mallorca, donde estudió Magisterio y ejerció como maestra. Allí inició su carrera literaria con cuentos y novelas premiadas a nivel local.

En 1959, Concha Alós abandona a su marido, Eliseo Feijóo, y se traslada a Barcelona con Baltasar Porcel. Durante los años siguientes apoyó decisivamente la carrera literaria del joven escritor, llegando a traducir al castellano gran parte de sus obras. La relación, tanto personal como profesional, se mantuvo hasta comienzos de la década de 1970, cuando ambos tomaron caminos distintos.

El gran salto a la escena literaria llegó en 1962 con Los enanos, obra con la que ganó inicialmente el Premio Planeta, aunque tuvo que renunciar a él por un conflicto editorial con Plaza & Janés.

Dos años más tarde, en 1964, recibió definitivamente el galardón por Las hogueras, que la convirtió en una de las voces más audaces de su tiempo.

En novelas posteriores trató temas que hasta entonces eran tabú, como la homosexualidad, la prostitución o el deseo femenino, lo que provocó problemas con la censura. Pero también le supuso una enorme repercusión entre los lectores, que alababan su valentía.

Su última novela, El asesino de los sueños, apareció en 1986. A partir de entonces, Concha Alós fue quedando al margen de los círculos literarios.

Otras obras suyas son: Cuando la luna cambia de color (1958), Los cien pájaros (1963), La madama (1969), Os habla Electra (1975) y Argeo ha muerto, supongo (1982). Y el cuento Rey de Gatos. Narraciones antropófagas (1972).

"Tienes que mirar" de Anna Starobinets

En 2012, la escritora Anna Starobinets descubre, en una visita rutinaria al médico, que el hijo que espera no vivirá. Lo que comienza siendo la crónica de una decisión familiar, acaba convirtiéndose en una historia de terror. ¿Qué hacer cuando el futuro se desmorona en la pequeña pantalla de un ecógrafo?

Starobinets narra con desgarradora humanidad el peregrinaje por las instituciones sanitarias de su país, su posterior viaje a Alemania y el duelo por el hijo perdido.

Tienes que mirar es la radiografía íntima de un trauma silenciado, el testimonio de una mujer que se enfrenta sola a un sistema que no la tiene en cuenta, un descenso a las simas más profundas del dolor y a la vez un canto a la vida.

Un revelador texto cuya publicación desencadenó una tormenta en su país al abordar el tema tabú del poder de las mujeres sobre su propio cuerpo, y las secuelas personales y familiares de la pérdida de un hijo.

Anna Starobinets (Moscú, 1978- )

Es periodista, guionista de cine y televisión, y escritora de obras distópicas y metafísicas, así como de libros infantiles.

Estudió en el Liceo Oriental y en la Universidad Estatal de Moscú. Tras graduarse, comenzó a trabajar en el diario “Vremya Novostei” y a profundizar desde la escritura en la realidad local rusa. Con tan solo veintisiete años publicó su primer libro, Una edad difícil (2005), título al que siguieron Refugio 3/9 (2006), El vivo (2011) y La glándula de Ícaro (2013, premio Bestseller Nacional de Rusia). En 2017 publicó Tienes que mirar, un desgarrador relato autobiográfico que fue finalista del Premio Bestseller Nacional en 2018. Su obra más reciente es El Vado de los Zorros (2022), considerada una de las mejores novelas del año por la revista de ciencia ficción y fantasía “Mir Fantastiki”.

Starobinets ha recibido entre otros el Premio Nocte en 2012 y el de la Sociedad Europea de Ciencia Ficción en 2018.

La crítica la considera la «reina del terror ruso». Vive en el exilio desde la primavera de 2022, tras verse obligada a abandonar su país por motivos políticos. Actualmente reside en Barcelona

 

"El barón rampante" de Italo Calvino

Cuando tenía 12 años, Cósimo Piovasco, Barón de Rondo, en un gesto de rebelión contra la tiranía familiar, se encaramó a una encina del jardín de la casa paterna

Ese mismo día, el 15 de junio de 1767, encontró a la hija de los Marqueses de Ondarivia y le anunció su propósito de no bajar nunca de los árboles.

Desde entonces y hasta el final de su vida, Cósimo permanece fiel a una disciplina que él mismo se ha impuesto.
La acción fantástica transcurre en las postrimerías del siglo XVIII y en los albores del XIX. Cosimo participa tanto en la revolución francesa como en las invasiones napoleónicas, pero sin abandonar nunca esa distancia necesaria que le permite estar dentro y fuera de las cosas al mismo tiempo.

Italo Calvino  (Santiago de las Vegas, Cuba, 1923 – Siena, 1985)

Nació en Cuba, hijo de un ingeniero agrónomo, pero la mayor parte de su infancia transcurrió en San Remo (Italia), desde donde se trasladó a Turín para seguir los mismos estudios que su padre.

En la Segunda Guerra Mundial, aunque en principio formó parte de los Jóvenes Fascistas de Mussollini, pasó a participar en la Resistencia italiana con las brigadas Garibaldi, afiliándose al Partido Comunista italiano en el año 1944, opción política que terminó abandonando en 1957 por discrepancias con sus enfoques totalitarios.

Terminada la guerra, Calvino dejó la agronomía para estudiar literatura en la misma Univer-sidad de Turín, graduándose en el año 1947 con una tesis sobre el escritor Joseph Conrad.

A finales de la década de los 40 colaboró en publicaciones como L'Unita, Il Politecnico o Rinascita  Su literatura, de gran exquisitez formal, comparte recodos realistas y fantásticos, desarrollados desde una postura irónica.

Entre su producción destacan: su primera novela, El sendero de los nidos de araña (1946), Las cosmicómicas (1965), El castillo de los destinos cruzados (1969), El libro de los amores difíciles (1970), Las ciudades invisibles (1972), Si una noche de invierno un viajero (1979), Palomar (1983), y la trilogía Nuestros antepasados, compuesta por El vizconde demediado (1952), El barón rampante (1957) y El caballero inexistente (1959).

Murió en Siena el 19 de septiembre de 1985. 

"El criticón" de Baltasar Gracían

Se trata de una novela alegórica que presenta la vida humana como un viaje lleno de peligros y dificultades. Sus protagonistas son Andrenio, que representa la naturaleza, los impulsos y la espontaneidad, y Critilo, que simboliza la cultura, la razón y la reflexión. Critilo guía a Andrenio por diferentes lugares alegóricos y le ayuda a enfrentarse a los engaños y peligros del mundo. La obra constituye una reflexión alegórica sobre la vida, la naturaleza humana y la búsqueda de la sabiduría.

La presente edición es una selección de textos en los que se privilegia todos aquellos fragmentos que pueden iluminar a los lectores actuales, porque los problemas humanos parecen ser los mismos a lo largo de los siglos.

Baltasar Gracián (Belmonte de Gracián, Zaragoza, 1601-Tarazona, 1658)

Fue un escritor y jesuita español, representante del conceptismo barroco.

Estudió en colegios de la Compañía de Jesús y en la Universidad de Huesca. En 1619 ingresó en la Compañía de Jesús y fue ordenado sacerdote en 1635. Durante su vida ejerció como profesor, predicador, confesor y secretario, y tuvo relación con importantes personajes de la época, como el virrey Nochera y el poeta Hurtado de Mendoza.

Su relación con la Compañía de Jesús fue conflictiva debido a sus ideas y, sobre todo, a que publicó algunas de sus obras sin autorización y utilizando nombres falsos, como García de Marlones o el de su hermano Lorenzo. Esta situación provocó diversas sanciones, entre ellas su destierro a Graus y la pérdida de su cátedra en la Universidad de Zaragoza.

Gracián desarrolló una concepción bastante pesimista del ser humano y del mundo. En obras como El héroe (1637), El discreto (1646) y Oráculo manual y arte de prudencia (1647), ofrece consejos sobre la prudencia, la inteligencia y la forma de desenvolverse con éxito en la sociedad. En Agudeza y arte de ingenio (1648), reflexionó sobre el ingenio y los conceptos, defendiendo la capacidad de establecer relaciones originales entre elementos aparentemente diferentes. Su obra más importante es El criticón, publicada en tres partes entre 1651 y 1657.

Su estilo literario se caracteriza por el conceptismo, basado en la concisión, los juegos de palabras, los dobles sentidos y la búsqueda de ideas ingeniosas. Por ello, se le considera, junto con Francisco de Quevedo, uno de los máximos representantes de esta corriente del Barroco. Su obra tuvo además una importante influencia en autores y pensadores posteriores como Goethe, Kant, Schopenhauer, Nietzsche o Azorín.